faire de sa vie une oeuvre d'art

[torche joyeuse]

Faire de sa vie une oeuvre d'art
l'art sous toutes les formes qu'il s'exprime est une source inépuisable
de joie et la joie n'est pas si loin du bonheur. Vu que ce qui nous parle dans une démarche de connaissance de soi
est la recherche du bonheur, tout être humain ne le recherche t-il pas d'une manière ou d'une autre ?
L'art nous connecte à notre créativité et ainsi à cet illimité en nous, il procure une sensation de liberté.
La créativité étant illimité par essence, nous permet de sortir de  nos horizons mentaux étroits
et permet d'élargir notre conscience vers une vie plus épanouie
L'art nous procure cette liberté mais seulement lorsque nous y accédons,
c'est-à-dire que malgré tout cette liberté
reste limitée à certains événements. Quand nous dessinons, faisons ou écoutons de la musique,
regardons un film qui a du sens etc. Mais entre ces moments, il y a plus de vie quotidienne
que de moment d'émotion artistique.
Et s'il était possible de faire justement de cette vie quotidienne une œuvre d'art à part
entière où elle deviendrait un moment permanent de créativité.
Cela est tout à fait possible et d'ailleurs peut être même qu'être heureux
c'est avoir quelque part accompli le chef d'œuvre qu'est notre vie même
 Et ce qui est prodigieux c'est que chaque artiste est différent et
possède son style propre.
Faisons ici l'analogie avec les styles de vie, nous sommes tous différents, et nous pouvons ainsi créer
des œuvres d'une profonde variété et s'enrichir mutuellement des chemins d'autrui.
Les artistes entre eux se respectent, s'admirent, se conseillent, apprennent les uns des autres,
et bien nous pouvons faire la même chose pour nos vies.
Le bonheur a toujours été là, en nous, plus proche que notre propre souffle …

[Bernard Raquin]

Effectivement, l'intention avec laquelle nous vivons change nos perceptions.
Si on fait une corvée en essayant de la trouver plaisante, très souvent la corvée s'allège.
Faire de sa vie une oeuvre d'art, c'est vivre ce que nous avons d'unique.
Et si nous parvenons à mettre chaque jour des morceaux de bonheur dans le quotidien, nous nous rapprochons du chef d'oeuvre...

[reiyelle]

Pour ceux qui sont ouverts à l'idée que les couleurs correspondent à une note de musique, j'aime en effet l'idée que notre vie est une oeuvre d'art, soit un morceau de musique symbolisant notre vie, chaque émotion étant liée à une couleur, elle-mm liée à un son...Le tout est de trouver la bonne clé qui nous fera composer, tout au long de notre vie, un thème tout en harmonie, sans trop de croches ! Soit une peinture de vie...un tableau où chaque jour, nous viendrait un détail à l'oeil, qui nous avait échappé auparavant (comme par ex, le magnifique tableau de Dali, le toréador), un tableau, où selon le recul que l'on prend pour l'admirer, prend une signification, ou un dessin différents, comme le recul sur nos épreuves passées, ou nos réussites.

[Bernard Raquin]

Et une oeuvre d'art qui nous corresponde profondément. Ce peut être un tableau classique, réaliste, surréaliste, impressionniste ou même naïf.
Parce que si on fait de sa vie une oeuvre d'art contemporaine, il n'y a que les fonctionnaires du Ministère de la Culture qui la trouveront belle !

[reiyelle]

Rires... ces fonctionnaires, comme dirait un humoriste bien connu, seront des contenpouriens...

[Bernard Raquin]

J'aime beaucoup l'art, la peinture et la sculpture, mais je dois dire que certains sculptures modernes, dans les rues, sont à mes yeux grotesques. Et beaucoup de tableaux contemporains aussi. Quand on va à la Foire Internationale de l'Art Contemporain, la FIAC je crois, on est atterré par le vide de nombreuses oeuvres, enveloppées dans un charabia digne des "Précieuses ridicules."
Alors que l'art, classique, moderne, et même "premier", suscite une émotion et nous reste comme un point d'interrogation qui fait du bien...

[reiyelle]

Alors là, entièrement d'accord, et souvent cela me met en rogne car j'ai deux amis peintres, que je trouve doués, l'un d'eux a une belle formation aux beaux-arts d'ailleurs, mais ils ne savent pas "se vendre'' comme tout artiste d'ailleurs. J'ai essayé pour l'un, de courir et démarcher par chez moi pour dénicher des expositions, mais on sent bien, que comme dans le milieu politique, il faut être "introduit"...ou avoir assez d'argent pour se payer une belle salle, assez d'amis bien placés pour faire venir une bonne presse etc etc...bref...ce n'est pas le talent qui crée l'exposition, malheureuement. Si le coeur vous en dit, leurs tableaux renvoient une certaine énergie, certains éveilleront peut-être quelque chose en vous, reconnaîtront peut-être des choses "qu'ils voient" également, ou tout simplement se laisseront porter par un voyage sur ce qu'ils dégagent. Si Bernard est ok, je vous mets donc les liens :
Patrick Delorme : http://delormepatrick.perso.neuf.fr/index.htm
Thierry Garnier-Lafond : http://www.garnierlafond.com/

[Bernard Raquin]

Bien sûr Reiyelle, je suis d'accord pour laisser ces liens.
Ce que je ne veux pas, c'est que des professionnels ou des marchands inondent le site de liens, car il y a déjà des spams chaque jour alors que le forum n'a qu'un mois d'existence (octobre 2009). C'est un forum, et non un site pour nous vendre du faux viagra et des soi-disant vaccins contre la grippe A (thème de la plupart des spams).

C'est vrai que la promotion de la peinture est beaucoup relationnelle.
On paie de 30 à 50 % de ses ventes pour les galeries (ce qui peut se comprendre), plus les invitations, plus le cocktail. Mais si on connaît quelques mondains, quelques journalistes, quelques fonctionnaires du Ministère de la Culture, ou quelques galeristes... ça aide.
(Comme ça se passe pour vous, Marie-Louise, puisque vous êtes artiste-peinte ?)
Et dans l'art contemporain, il est difficile de se faire une opinion. On peut aimer Hundertwasser, Hartung (je ne sais plus écrire leurs noms) ou Bacon.
Mais difficile de dire s'ils dureront éternellement.
Je crois beaucoup à internet pour aider à développer l'art contemporain. Ainsi ce ne sont pas des fonctionnaires, des journalistes ultra-spécialisés ou des mondains qui décident de ce qui est beau ou intéressant.
Mais le peuple. Le peuple a élu Monnet, Van Gogh, mais aussi les premières périodes de Picasso, comme les Baigneuses ou Guernica.
L'artiste-peintre est comme l'écrivain aujourd'hui : à lui de faire connaître son oeuvre, en se faisant héberger sur des sites gratuits au besoin, et en faisant des échanges de liens avec d'autres artistes.
Cela peut déboucher sur de belles collaborations, de magnifiques engueulades sur l'art, parfois on peut arriver dans un lit ou à la mairie !

[reiyelle]

C'est entièrement vrai, je vous rejoins totalement.
Patrick a plus de mille toiles, a déjà été confronté aux problèmes d'investissement dont vous parlez pour lancer les expositions, a essayé aussi via la presse locale etc...ses toiles plaisent, sur son site, ou d'autres on voit bien les éloges de tous ceux qui passent via internet...mais cela ne fait pas forcément vendre, hélas.
Thierry met en vente quelques toiles sur Ebay, et a également une bonne appréciation des internautes partout où il passe, mais cela ne suffit pas, hélas encore.
Ahhhhhhhh des fois je me dis que là, avoir de bons moyens financiers, m'aiderait à être leur "lanceur", mais je me dis, que s'ils doivent "galérer" pour percer, c'est qu'il y a sans doute une raison, pour leur évolution, et qu'il faut avoir l'humilité d'accepter, sans comprendre en tout cas pour l'instant.
J'ai un ami écrivain aussi, qui est vraiment doué, et dans tous les genres, théâtre, poésie, articles journalistiques, romans policiers etc...mais qui a un tel caractère emporté, que tout ce qui pourrait se construire finit à la poubelle. Je lui avais trouvé un rdv prometteur, pour faire les scénarios d'une série tv sur tf1, et pouffff, l'entretien a marché, mais le deuxième, son ego a fait des ravages, et il a tout envoyé bouler ! grrrrrrrrrrrrrr...;
Pour ceux que cela intéresse sur Amazon, je vous recommande le livre "un chaman sur l'épaule", un livre autobiographique où il fait avec adresse et poésie, un parallèle entre l'étude de la nature, animaux et végétaux, et le comportement humain, en y ajoutant un zeste d'humour sur ses conclusions. Auteur Max Borgo.

[Bernard Raquin]

Une des bases de la réussite est "ne plus être ennemi de soi-même".
Que de vies gâchées par notre égo !
Que d'opportunités perdues par la faute de notre caractère.
Nous préférons "avoir raison" et perdre, plutôt que d'assouplir notre vision du monde, et c'est bien dommage.
Concernant la peinture, il faut une certaine "masse critique" de gens qui apprécient pour que certaines revues en parlent.
Il y a aussi l'air du temps, un style qui plaît.
Les artistes-peintres sont tiraillés entre leur "génie" et les acheteurs qui voudraient que les couleurs soient assorties au canapé !
Les musiciens, il me semble que cela devient plus facile avec internet.
Pour les écrivains, il est probable qu'on verra de plus en plus d'oeuvres sur internet, mais chez les éditeurs les critères sont abstraits, souvent arbitraires. La persévérance est la clé.

[marie-louise]

Bonjour,
En ce qui concerne les expositions, eh bien je pourrais dire que j'ai eu de la chance d'une certaines façon, curieusement on ne m'a pas souvent demander de payer les espaces d'exposition et pourtant Galerie contemporaine du 12ème siècle, boutique Baroque, différents endroits, et je peux dire que j'étais étonnée, mais en même temps cela faisait le lien entre une période creuse et un renouveau, voilà pourquoi c'était gratuit,
Pour les Galeries dont 1 qui m'avait sélectionné en exclusivité, alors là je peux vous dire que je crois que je n'aurais même pas manger la toile de mes tableaux, avant même d'avoir vendue une toile il a fallu que je sorte l'argent pour exposer mes tableaux, et harcelement pour me faire faire des tableaux complètement différent de ce que je crée, je suis donc rester 6 mois dans sa galerie, et les ventes que j'ai fait, étaient en fait une cliente que j'avais reçu à un vernissage privé, donc ailleurs que dans cette galerie, eh bien elle à oser me prendre 40 %, alors l'exclusivité avec cette personne, inutile de vous dire que je lui ai rie au nez et que je l'ai remercier d'avoir eu l'honneteté de m'avoir prévenu qu'elle me ferait mourire, et sans regret, elle voulait soit disant me faire devenir célèbre et me faire dans le grand livre des grands peintres. Bon eh bien peut-être, mais je pense que je n'aurais pas tenu mon engagement envers moi-même : ma devise, "riche, célèbre et Vivante" (loll),
Alors j'ai quitté sa galerie en lui disant cette phrase.
En fait c'est très difficile de rester artiste (créer) et faire face aux espèces de rapaces, et de profiteurs, nous ne fonctionnons pas dans les mêmes plans et souvent il profitent de notre vulnérabilité, il faut vraiment être très vigilant sur les conditions et sur les intentions,
et rester fidèle à soi-même dans l'expression de notre art et de savoir partir ou dire non aux propositions qui de toutes façons ne seront pas bonnes pour nous.

[reiyelle]

Et bien cela confirme ce que j'ai vu et ce que je pense...quel dommage, où sont passés les vrais mécènes Mon ami peintre, Patrick, a même vu certaines de ses toiles "retenues" par l'exposant en Italie, ou en Espagne, et il n'est jamais arrivé à les récupérer, l'exposant arguant n'avoir, ou jamais exposé ces toiles, ou qu'elles se sont perdues via la poste...

[marie-louise]

Bonjour,
suite de la vie d'artiste ;
eh oui, les galeristes vivent sur le dos des artistes et souvent les obligent à exposer dans différents endroits, sans tenir compte de leur vie quotidienne, pourvu que cela rapporte à la galerie ; (bien sur ils ne sont pas tous comme ça, mais souvent c'est le cas),

et je n'ai pas encore parler des acheteurs qui vous veulent comme ami, pour avoir un prix et pourquoi pas un tableau gratuit, et encore quand il en achète une, et créer un problème pour la payer, alors arrangement, payer en 2 fois ou plus et là, comme ils vous ont amadouée, la toile est déjà chez eux et les second chèque impayé !!! et oui triste réalité non pas dans le monde des artistes, mais surtout dans le monde des prédateurs,

résultat, l'artiste perd une partie de ses oeuvre, de son potentiel et de son énergie, ensuite viennent d'autres problèmes...!!

Alors s'il existe des amateurs d'art, qui aiment et apprécient la création .... je fais appel à eux !!!
A bientôt

[marie-louise]

Pour les amateurs d'arts, vous pouvez visiter le site http//culturinside.com, vous pourrez voir certaines de mes créations Marie-louise Trichet, dans 3 rubriques "peinture, abstrait ou science"
n'hésitez pas à aller voir, cela vaut le coup d'oeil !!
et vous pourrez me laisser vos commentaires,
Merci 

[Bernard Raquin]

Il est très difficile de faire du commerce quand on est artiste. Certains étaient de grands commerçants, comme Picasso ou Dali, mais la plupart ne sont pas très doués.
D'où le fait que les galeries ou les marchands vendent à leur place.
Avec les avantages et les inconvénients.
Aujourd'hui beaucoup d'artistes qui vendent très cher sont largement des commerçants, et accessoirement des artistes.
Regardez les toiles les plus chères du monde, qui coûtent des millions d'euros : elles sont avant tout un objet de spéculation, très éloigné de l'art. Peut-être ne vaudront-elles pas un clou dans trente ans.
Quand on crée -quoi que ce soit- on ne peut pas non plus demander à la société de nous subventionner, ou à des mécènes de nous entretenir. On est comme tout le monde, à essayer de se battre pour faire vivre son oeuvre.
Et c'est là qu'internet est une vraie révolution. Le poète ou la poétesse peut publier ses textes, les romanciers leurs romans, etc.
Ça ne rapporte peut-être pas, mais ça permet d'exister, de s'exprimer, et avec des efforts, de trouver un public.
Courage et persévérance pour les poètes, écrivains, artistes, toutes celles et ceux qui ajoutent de la nouveauté à ce monde.